Conversa sobre processos de realização dos filmes – Mediação de Raquel Pires
Ao vivo no Youtube do Grupo Contemporâneo de Dança Livre
Com tradução em Libras
Realizadoras participantes do bate papo:
Aline Salmin
Aline Salmin é artista e produtora cultural. É bacharel em Dança e mestre em Artes Cênicas, ambos pela UFU. Sua pesquisa se relaciona às questões de
gêneros e sexualidades, nas interfaces entre performances, textos e imagens. Se interessa por estratégias de ressignificação de termos dados sobre o que é e podem ser corpas, em suas multiplicidades de existência.
Bruna Bertoldo
Como artista autônoma, meu trabalho permeia os campos do vídeo, da fotografia, do corpo e do movimento. Bacharel em Artes Visuais pela Universidade Federal de Santa Maria, atualmente cursando Dança Bacharelado na UFSM.
Luci Savassa
Luci Savassa é atriz, diretora, arte-educadora, escritora, colagista. Todas as artes atravessam sua trajetória. Codirigiu e atuou no curta “Luna Quer Sair”, vencedor de prêmios do público e do júri em diversos festivais, e dirigiu e atuou em “Giradentro”, criada para a Mostra de Videodramas da Cia 22:22 e participante dos festivais Satyricine Bijou e Move Concreto- Mulheres e Videodança em 2021.
Nadja Kai Kai
Professore de ballet, jazz e contemporâneo, coreógrafe e pesquisadore de dança. Em sua carreira já atuou como bailarine na CIA de Dança Palácio das Artes e Ballet Jovem de Minas Gerais, além de outros espetáculos e trabalhos independentes como “Sê-de amor”, performances como drag queen. Nos palcos e trabalhos artísticos, Nadja leva em sua representatividade questões raciais, de gênero e sexualidade, usando seu corpo e arte como debate polítco.
Mediação: Raquel Pires
A artista da dança Raquel Pires trabalha com vídeo-dança desde 2005, onde realizou diversos trabalhos em parcerias com os videomakers Marcelo Kraiser, Xande Pires, Flavi Lopes e Vitor Drummond. Raquel também ministra a disciplina de vídeo-dança no Curso de Dança da UFMG, onde atua como artista-professora-pesquisadora desde 2014. Em fevereiro de 2023, Raquel concluiu seu doutorado pelo Programa de Pós-graduação em Artes da Cena na Unicamp. Este ano, quando completa 50 anos e 35 de carreira profissional, Raquel pretende produzir um vídeo- dança reunindo diversos artistas da cidade.
Conversa sobre processos de realização dos filmes – Mediação de Flavi Lopes
A artista da dança Raquel Pires trabalha com vídeo-dança desde 2005, onde realizou diversos trabalhos em parcerias com os videomakers Marcelo Kraiser, Xande Pires, Flavi Lopes e Vitor Drummond. Raquel também ministra a disciplina de vídeo-dança no Curso de Dança da UFMG, onde atua como artista-professora-pesquisadora desde 2014. Em fevereiro de 2023, Raquel concluiu seu doutorado pelo Programa de Pós-graduação em Artes da Cena na Unicamp. Este ano, quando completa 50 anos e 35 de carreira profissional, Raquel pretende produzir um vídeo- dança reunindo diversos artistas da cidade.
Realizadoras participantes do bate papo:
Carina Marinho
Artista do corpo e da palavra, atua na criação, pesquisa e produção híbrida envolvendo a dança, dançaterapia, escrita, psicanálise e o seu olhar diário sobre o movimento da vida. Já atuou em festivais nacionais e internacionais como intérprete-criadora da Cia Jovem de Paraopeba, seu berço principal na dança contemporânea e na sua formação artística.
Kristiany Nascimento
Administradora, bailarina, intérprete criadora reconhecida pelo SATED Minas registro nº 1173635. A carreira da artista teve início no ano de 2004 e desde então foi agregando importantes experiências como participações efetivas em festivais de dança, cursos, oficinas e concursos de dança, obtendo premiações.
Fernanda Conde
Cofundadora e Diretora da Dois Rumos Cia de Dança (SP). É graduada em Comunicação Social e Técnica em Dança. Bailarina, professora e curiosa das danças a dois. Atualmente dedica e investe sua carreira na produção artística de projetos, principalmente no segmento das danças de salão, que promovam práticas plurais, acolhedoras e críticas.
Iasmim Alice
Iasmim Alice é Congadeira, atriz, dançarina afro, arte- educadora, agente cultural e mestranda em Artes no PPGArtes UEMG, realiza pesquisas com ênfase em teatro, dança, preparação corporal, cultura popular e afro- brasileira.
Júlia Urach
Júlia Urach é artista visual, circense, e da dança. Sua pesquisa tem foco em dança contemporânea, videodança, fotografia e performance, sempre sendo guiada pelo encontro do movimento com a visualidade. Graduanda em Dança pela Universidade Federal de Santa Maria. Atua como produtora cultural em Santa Maria – RS.
Jamille Marin
Jamille Marin é artista visual e poeta, trabalha guiada pela poesia intimista, e busca discutir a construção da existência, do corpo e da identidade. Formada em Comunicação Social pela Universidade Federal de Santa Maria (UFSM) e graduanda em Artes Visuais pela UFSM. Criadora da exposição “(in)existência” (MASM, 2023).
Conversa sobre processos de realização dos filmes – Mediação de Vanessa Hassegawa
Realizadoras participantes do bate papo:
Fernanda Conde
Cofundadora e Diretora da Dois Rumos Cia de Dança (SP). É graduada em Comunicação Social e Técnica em Dança. Bailarina, professora e curiosa das danças a dois. Atualmente dedica e investe sua carreira na produção artística de projetos, principalmente no segmento das danças de salão, que promovam práticas plurais, acolhedoras e críticas.
Laís Barros
Laís Barros é artista multidisciplinar. Bacharel em Design Gráfico (FMU) e técnica em Processos Fotográficos (ETEC de Artes), Dança Contemporânea (Tânia Ferreira) e Artes Cênicas (Incenna). Foi premiada em 1º lugar no 2º Desafio Cultural de Design da Computer Arts Brasil e é co-fundadora e diretora artística do Canoa de Teatro.
Lori
Lorena é inquieta e se desdobra em desacostumar os movimentos pelas dobras dos silêncios e sons do dia a dia.
Luci
Lucienne ou Luci é uma mulher circense, artista e professora, preta, mestra, bailante, lésbica, goiana e periférica em suas origens.
Tauana Parreias
Tauana Parreiras é cerradense de Brasília e cria em linguagens variadas, que incluem dança, performance, vídeo, objeto, e as intersecções entre elas, geralmente explorando, dentre outras coisas, a ideia de estranhamento. Na dança, pesquisa improvisação e movimento desde 2003 e participa desde 2015 do Núcleo de Formação ASQ.
Mediação: Vanessa Hassegawa
Vanessa Hassegawa – Pesquisadora de dança da Amazônia paraense, curadora, artista do campo da videodança|dança para a tela e relações públicas. É mestranda em Artes da Cena pela Unicamp e bolsista pela Capes-DS, onde investiga as relações das danças contemporâneas produzidas para as mídias “da palma da mão”. Estudou na Escola do Teatro Bolshoi no Brasil, é uma das idealizadoras da mostra Prosa, Vídeo e Dança, do qual acumula o acervo de cerca de 100 videodanças curadas, provenientes de vários países do mundo. É sócia do Coletivo Las Caboclas de videodança tendo produções as videodanças Mormaço, Brisa, Jurema, Feira e Encantada, parte das obras circulam por festivais de dança e vídeo nas cinco regiões do Brasil e países como Nova Zelândia, Espanha, Portugal, México, Argentina, Chile e Bolívia.
Conversa sobre processos de realização dos filmes – Mediação de Luísa Machala
Realizadoras participantes do bate papo:
Ana Carolina Souza
Artista da cena, produtora cultural manauara, mãe solo, bissexual e pole dancer.
Traz questões de gênero, maternidade e performatividade para os processos criativos. Pesquisa corpo, movimento e abordagens somáticas. É idealizadora do Projeto Motim: Circuito de Intervenções na Rua e está junto a Picolé da Massa Produções, Chá de Papoulas e Contem Dança Cia.
Camila Ribeiro
Camila Ribeiro é artista da dança e da imagem, vive e trabalha em Goiânia/GO. Licencianda em Dança pela UFG, é bailarina, professora e pesquisadora. Experimenta criações artísticas entre vídeo, fotografia, dança e performance, interseccionando essas linguagens. “Escuta” é seu último trabalho em videodança, realizado no ano de 2022.
Déborah Santos
Déborah Santos é negra, artista, professora e pesquisadora da dança. É mestranda em artes pela UFC- Universidade Federal do Ceará, Pós-graduada em Poética e Linguagem da Dança pela FURB- Fundação Universitária Regional de Blumenau – SC, Técnica em Dança pela Escola Porto Iracema das Artes- CE, e Graduada em Educação Física Licenciatura pelo Centro Universitário Estácio de Sá- CE. Atualmente, é idealizadora e diretora da Cia Déborah Santos onde pesquisa criação em dança contemporânea através da ancestralidade, corpo e memória
Lyz Vedra
Lyz Vedra é travesti e artista-pesquisadora, atuante na produção de conhecimento por meio de um pensamento sensível em artes. Desenvolve pesquisas a partir de um eixo corpo-arte-natureza, nas quais propõe discussões ético-estético-políticas atravessadas pelo que nomeia Micropolítica Ecossomática, Insurgências de Gênero e Enunciação Travesti. É mestranda no Programa de Pós-graduação em Artes e Bacharela em Dança, pelo Instituto de Cultura e Arte (ICA) da Universidade Federal do Ceará (UFC).
Mediação: Luisa Machala
Luísa Machala é artista-pesquisadora da Dança, professora de dança contemporânea e videomaker. É Mestre em Artes pela Escola de Belas Artes da UFMG, graduada em Licenciatura em Dança pela mesma universidade e em Estudos Gerais: Artes e Culturas comparadas pela Universidade de Lisboa, Portugal. Dedica sua pesquisa ao campo da videodança, pesquisando as relações entre corpo, técnica e movimento em processos criativos.
Conversa sobre processos de realização dos filmes – Mediação de Duna Dias
Realizadoras participantes do bate papo:
Cib Maia
Articuladora do Fórum Horizontes Urbanos–Mostra Internacional de Dança em Espaço Público, curadora da Mostra de Dança do Fim do Mundo|2022 e ministrou oficina no Festival Prisma|Panamá. Convidada da residência artística Yerevan Shakespeare International Theater|Armênia, se apresentou e exibiu videodanças na International ArtExpo|Veneza, e outras obras na Colômbia, Argentina, Alemanha, Paraguai e Espanha.
Camila Otto é artista, educadora, fotógrafa, arteterapeuta, e integrante do coletivo de arte SC02. Graduada em Artes Visuais e Design de Produto, é mestre em Arte e Tecnologia da Imagem pela EBA UFMG com foco em fotografia contemporânea. Formada em gravura, possui trabalhos das mais diversas linguagens, dentre elas: gravura expandida, fotografia, livro, desenho, pintura, vídeo.
Ianca Oliveira
Ianca Oliveira é bacharel em Cinema e Audiovisual pela Universidade Federal do Recôncavo da Bahia – UFRB. Participa do grupo de Pesquisa e Extensão em Arte, Imagem e Visualidades da Cena (VISU) da UFRB. Foi membro do Programa de Educação Tutorial PET – Cinema entre os anos de 2018 a 2021. CEO Aterrar Produções, onde desenvolveu o projeto 1 FILME POR MÊS durante a pandemia do COVID- 19.
Iris Rana
Iris Rana é uma mulher multifacetada: amante das línguas, das artes e do planeta. Estudante de MARH (meio ambiente e recursos hídricos) na FATEC Jacareí; é professora de inglês, atriz amadora e dançarina em descobrimento da dança de salão contemporânea. Bailarina desde 2016, estudou ballet clássico pela metodologia Vaganova, se formou na ETEC de Artes como profissional em dança em 2019, praticou dança esportiva, contemporânea e de salão. Trabalhou como educadora social/professora de ballet no Centro Educacional Unificado (CEU) do município de Arujá e atualmente integra a Dois Rumos Cia de Dança, onde atua como intérprete, bailarina e produtora cultural.
Vanessa Fonseca
Bailarina há 16 anos, trabalha com performances artísticas contemporâneas e clássicas. Atualmente integrante da Focus Cia de Dança.
Mediação: Duna Dias
Duna Dias é artista, produtora e professora. Graduada em Dança – Licenciatura (UFMG) e em Educação Física (Uni-BH), possui também formação técnica em Teatro (PUC MG). Idealizadora da mostra de videodança “Move Concreto!” e da Mostra de Dança do Fim do Mundo. Também atua como curadora e diretora de espetáculos e filmes. Desenvolve trabalhos nos palcos, espaços públicos e audiovisual já apresentados em mais de 20 países. Trabalha no Grupo Contemporâneo de Dança Livre e na Cia Ananda desde suas fundações. Recentemente criou a Errância Filmes. Brasileira e mineira de BH.
